Concierto Camerata Numen y Coro de la UMH: UN SARAO DE LA CHACONA

CONCIERTO DE PRIMAVERA: “UN SARAO DE LA CHACONA”

CORO DE LA UNIVERSIDAD MIGUEL HERNÁNDEZ

CAMERATA NUMEN

Del canto al placer a la danza barroca

Martes 20 de mayo de 2013

19 horas

Aula Magna. Edificio Altabix

El título de la obra que cierra la parte de música antigua de este concierto, pieza coral de Juan Arañés (circa 1580 - 1649), resume un programa en el que reunimos piezas corales, muchas de ellas de carácter festivo, con otras instrumentales, también con un ritmo animado, pero de una mayor solemnidad.

El Barroco musical convirtió danzas de origen popular muy diverso en música “de concierto”. Algunas mantenían su carácter inicial, como la giga, escocesa, danza animada que cerraba la suite, pero otras, como la zarabanda española, adquirieron una mayor espiritualidad, cuando en su origen eran piezas tan desvergonzadas que una orden real (fechada en 3 de agosto de 1583) castigaba con galeras o destierro, según se fuera hombre o mujer, a quienes las bailaban en público.

Varias de las chaconas instrumentales que incluimos en este programa cerraban una representación operística, como puede ser el caso de la de King Arthur o la de Les Fontaines de Versalles. Por su parte, la de Falconieri es una adaptación de la pieza para teclado de Luigi Torchi, habiendo llegado hasta nosotros dentro del libro de Componimenti diversi publicado en Nápoles, entonces bajo el dominio de la corona española, en 1650.

Aunque animadas, la obra de Arañés es mucho más festiva y desinhibida. La chacona comparte en la literatura de la época la consideración de la zarabanda y otras piezas de similar naturaleza:

"Estos lascivos bailes parece que el demonio los ha sacado del infierno, y lo que aun en la república de los gentiles no se pudo sufrir por insolente, se mira con aplauso y gusto de los cristianos, no sintiendo el estrago de las costumbres y las lascivias y deshonestidades que suavemente bebe la juventud con ponzoña dulce, que por lo menos mata al alma; y no sólo un baile, pero tantos, que ya parece que faltan nombres y sobran deshonestidades: tal fue la zarabanda, la chacona, la carretería, la japona, Juan Redondo, rastrojo, gorrona, pipirronda, guriguirigaí y otra gran tropa de este género, que los ministros de la ociosidad, músicos, poetas y representantes inventan cada día sin castigo." (Rodrigo Caro: Días geniales o lúdricos. 1626)

A la vista del texto anterior, llama la atención que en el siglo anterior se reunieran en los cancioneros de las diferentes cortes piezas con un contenido abiertamente más erótico que la inocente letra de Arañés. Sirvan como ejemplo Cucú de Juan del Encina o Besame y abraçame (Cançoner del Duc de Calàbria), cuyas letras abordan las consecuencias de casar a mujeres jóvenes con hombres con más fortuna que ímpetu amoroso.

CAMERATA NUMEN

Formada por un grupo de profesores y ex-alumnos del Conservatorio Profesional de Música de Elche, la Camerata Numen nació por la voluntad de sus componentes de dar continuidad durante el resto del año a la labor realizada con la Orquesta Internacional de los Encuentros de Conservatorios de Música Europeos, actividad que vienen realizando desde el año 2003. Dentro de este y otros proyectos, los componentes de esta agrupación han participado como intérpretes y directores en conciertos celebrados en Italia, Hungría y España, y colaborando con artistas de Francia, Italia, Alemania, Serbia y Hungría, además del solista alemán Andreas Neufeld, de la Orquesta Filarmónica de Berlín.
Desde sus inicios, la Camerata ha mantenido una fecunda relación con la Universidad Miguel Hernández, con la que han suscrito un convenio en el año 2011, por el que son grupo residente en esta Universidad.
El estilo de trabajo e interpretación de la Camerata Numen es el resultado de la confluencia tanto de largas trayectorias profesionales, dedicadas a la interpretación musical, la creación y la investigación, como del impulso renovador y la falta de prejuicios academicistas de los jóvenes talentos incorporados al grupo. La trayectoria profesional y académica de sus miembros abarca desde su participación en orquestas como la O. Sinfónica Municipal de Valencia o la Kammerorchester Freiburg im Breisgau, el grupo de música antigua Phoenix Consort Illice, premios nacionales de composición (Música de Cámara de Algemesí, Federación Valenciana de Coros), la docencia en los conservatorios superiores de Salamanca y Murcia, estudios superiores de diversos instrumentos, Musicología, Música de Cámara, Composición, Posgrado en investigación e innovación en Didáctica, etc. Esta combinación de amplia formación con capacidades creativas, de experiencia con juventud y amplitud de miras, se conjuga con un estilo de dirección dialogante, confiriendo a sus interpretaciones una interesante mezcla de fresca inspiración y rigor estilístico.
Es esta concepción global de la interpretación como labor de investigación y recreación la que inspira el nombre del grupo, pues, partiendo del conocimiento de los condicionamientos estéticos, recursos compositivos y técnica instrumental, la labor de esta agrupación se dirige es dar vida a la inspiración, al “numen” que toda obra musical lleva dentro y que la hace única en cada nueva interpretación.
Por numen entendemos tanto cada una de las deidades de la mitología clásica como el principio mágico y de inmanencia que había en todos los objetos para la religión romana. Por extensión, numen también hace referencia a la inspiración del artista. Para los integrantes de la Camerata Numen, la interpretación de cada obra es una nueva búsqueda del espíritu con que el compositor impregnó la pieza. El punto de partida de cada una de las interpretaciones es la propia partitura, los testimonios de la época y el conocimiento de las características de los distintos instrumentos: violín, viola, violonchelo, flauta de pico y las flautas traveseras barrocas y modernas. Para NUMEN la discografía disponible es tan sólo un punto de referencia más.
El repertorio abarca desde la música antigua hasta todo tipo de estilos del siglo XX. En consecuencia, los diferentes programas a interpretar se estructuran como monográficos o, por el contrario, como recorridos históricos de la más amplia variedad o incluso recitales de poesía y música.
El núcleo del grupo es su sección de cuerda, con la asidua colaboración de teclado o instrumentos de viento, según las características de las obras a interpretar.





COMPONENTES:
Roger Amat Romero (violín)
Miguel Martínez Melgar (violín)
María Rodríguez Quiles (violín)
José Galiano Pérez (flauta de pico, flauta travesera barroca, violín y viola)
Carolina García Molina (viola)
Carmen Montesinos Fortea (violoncello y dirección musical)
Miriam Pérez Almarcha (violoncello)
Nuria Arnal Miguel (violoncello)
Pilar Sánchez Ballester (continuo)
Vicente Alberola Baviera (trompeta)



REPERTORIO
RENACIMIENTO Y BARROCO VALENCIANO

Seis pavanas Lluís de Milà
(circa. 1500 – circa. 1562)

Corrente Italiana Joan Cabanilles
(1644 – 1712)

Corrente Italiana Joan Cabanilles
(1644 – 1712)

Batalla Imperial Joan Cabanilles
(1644 – 1712)

Solo al Stmo. Sacramento: “Escuchad, moradores del orbe” Matías Navarro
(circa. 1668 – 1727)


BARROCO ESPAÑOL

5 Correnti Bartolomé de Selma y Salaverde
(c.1580-c.1640)


RENACIMIENTO

Fantasía “La Bernardina” Josquin Després
(circa. 1450-1521)

Fantasía a 3 Josquin Després
(circa. 1450-1521)

Pavana “Mille regretz” Tielman Susato
(1500-1562)

Pavana “La Battaille” Tielman Susato
(1500-1562)


Cinco canciones John Dowland
If my complaints (1563-1626) Flow my tears (Lachrimae antiquae)
Can she my wrongs
Come heavy sleep
Now o now I needs must part

Courante Michael Praetorius
(1571-1621)
BARROCO

Battalla de Barabaso, yerno de Satanás Andrea Falconieri
(1585/6 – 1656)


Les fontaines de Versailles (Chaconne) Michel-Richard de Lalande
(1657-1726)


Chaconne de “The Fairy Queen” Henry Purcell
(1659-1695)
Chaconne de “King Arthur” Henry Purcell
(1659-1695)

Strike the viol Henry Purcell
(1659-1695)


Sinfonía en Re Mayor para flauta, trompeta, cuerda y continuo Alessandro Scarlatti
Spiritoso (1659-1725)
Adagio
Allegro
Adagio - Presto


Sonata II a 5 Op. 2 nº 3 Tomasso Albinoni
Largo (1671-1750)
Allegro
Grave
Allegro

Sonata VI a 5 Op. 2 nº 11 Tomasso Albinoni
Adagio (1671-1750)
Allegro
Grave
Allegro


Concierto para flauta en Sol Major F.VI nº 15 Antonio Vivaldi
Allegro (1678-1741)
Largo
Molto Allegro



Concierto para viola en Sol Mayor TWV 51:69 G.Ph. Telemann
Largo (1681-1767)
Allegro
Andante
Presto

Sarabande y Variaciones G. Fr. Händel
(1685-1759)
Sollicitudo (Suite nº 5 de “Florilegium Primun”) Georg Muffat
Ouverture (1690-1770)
Allemande
Air
Gavotte
Menuet I - Menuet II
Bourrée

Concierto para flauta en Sol Mayor J. J. Quantz
Allegro (1697-1773)
Arioso
Presto



SIGLOS XX y XXI

Antiche Danze ed arie per liuto, Suite nº 3: Ottorino Respighi
Italiana (1879-1936)
Arie di corte
Siciliana
Passacaglia


Por una cabeza Carlos Gardel
(1887-1935)

El día que me quieras Carlos Gardel
(1887-1935)

Summertime George Gershwin
(1898-1937)

Alfonsina y el mar Ariel Ramírez
(1921-2010)

Numen’s Blues (2008) J. “Goldfinch” Galliano


I loocked the Moon (2009) J. “Goldfinch” Galliano